1

2

Содержание
1.

Пояснительнаязаписка

3

2.

Цель и задачипрограммы

6

3.

Учебный план по годам обучения

8

4

Содержание занятий по ступеням обучения

9

5.

Прогнозируемые результаты

18

6.

Условие реализации программы

22

7.

Материально-техническоеобеспечениепрограммы

22

Информационно-методическоеобеспечениепрограммы
9. Приложение 128
9.1.Выявления артистических способностей
9.2. Тест Торренса
9.3. Диагностика опосредовательной памяти
9.4.Скороговорки
9.5. Упражнения для психофизического тренинга
9.6.Театральные игры и упражнения для снятия физических и
психологических зажимов
10. Приложение 2
Календарный учебный график по годам обучения

8.

3

25

Пояснительная записка
Дополнительная общеобразовательная общеразвивающая программа
«Маскарад» составлена в соответствии с нормативными документами:
1. Федеральный Закон № 273-ФЗ от 29.12.2012 «Об образовании в
Российской Федерации».
2. Концепция развития дополнительного образования детей
(Распоряжение Правительства Российской Федерации от 04.09. 2014 № 1726р).
3. «Санитарно-эпидемиологические требования к устройству,
содержанию и организации режима работы образовательных организаций
дополнительного образования детей», Пост № 41 об утв. СанПиН 2.4.4.3172-14
от 04.07.2014
4. Приказ Министерства Просвещения Российской Федерации
(Минпросвещения России) от 09.11.2018 № 196 «Об утверждении Порядка
организации и осуществления образовательной деятельности по
дополнительным общеобразовательным программам».
5. Письмо Министерства образования и науки РФ от 18 ноября 2015г. №
09-3242. «Методические рекомендации по проектированию дополнительных
общеразвивающих программ (включая разноуровневые программы)».
6. На основе Образовательной программы «Театральная студия»
(вариант наполнения художественно-эстетического профиля). Автор С.В.
Медведева. М.: МИОО.2015 года в соответствии с ФГОС ООО.
Направленность программы – художественная.
Актуальность программыобусловлена потребностью общества
вразвитии нравственных, эстетических качеств личности человека. Именно
средствами театральной деятельности возможно формирование социально
активной творческой личности, способной понимать общечеловеческие
ценности, гордиться достижениями отечественной культуры и искусства,
способной к творческому труду, сочинительству.
Театр - искусство коллективное, и творцом в театральном искусстве
является не отдельно взятый человек, а коллектив, творческий ансамбль,
который, по сути, и есть автор спектакля. Посему процесс его коллективной
подготовки, где у каждого воспитанника - своя творческая задача, дает ребятам
возможность заявить о себе и приобщиться к коллективному делу. Поэтому это
направление художественного творчества вызывает вполне закономерный
интерес у детей. Самый
короткий путь эмоционального
раскрепощения,снятиезажатости, заторможенности, обучения чувствованию
слова и художественному воображению – это путь через игру, сочинительство,
фантазирование. Все это может дать театрализованная деятельность.
4

Педагогическая целесообразность данного курса для обучающихся
обусловлена их возрастными особенностями: разносторонними интересами,
любознательностью, увлеченностью, инициативностью. Данная программа
призвана расширить творческий потенциал ребенка, обогатить словарный
запас, сформировать нравственно - эстетические чувства.
В данной программе театральной студии «Маскарад» детский театр
рассматривается не только как средство достижения некоего художественного
результата, т.е. создание спектакля. Очень важно, чтобы занятия театральным
искусством активизировали у учащихся мышление и познавательный интерес,
пробудили фантазию и воображение, любовь к родному слову, научили
сочувствию и сопереживанию.
На занятиях внимание ребят направлено на задания: через установку,
логическую структуру занятий руководитель осуществляет руководство
самостоятельной познавательной деятельностью учащихся. Они сами
выбирают и нужный темп, и средства, и методы выполнения задания, чередуя
парную, индивидуальную и групповую работу. Атмосфера доверия,
сотрудничества учащихся и руководителя содержательная работа с
дидактическим материалом, обращение к личному опыту учащихся, связь с
другими видами искусств - способствует развитию индивидуальности ученика.
Уровень освоения программы: базовый.
Адресат программы: обучающиеся 10-17 лет. Набор детей в группы
проводится без предварительного отбора. Программа построена с учётом
возрастных психофизических особенностей.
Количество обучающихся в группе 12-15 человек.
Объем освоения программы,
Периодичность и продолжительность занятий:
1 год обучения. В группе1-го года обучения занимаются дети1012лет,наполняемость группы до 12 человек, занятия проводятся 3 раза в
неделю по 2 часа. Недельная занятость в группах 6 часов. Программа
рассчитана на 204 часа.
2 год обучения.В группе2-го года обучения занимаются дети12-14лет,
наполняемость групп до 10 человек. Занятия проводятся 2 раза в
неделю по 3 часа. Недельная занятость в группе 6 часов. Программа 2го года рассчитана на 204 часов в год.
3 год обучения.В группе3года обучения занимаются дети1416лет,наполняемость групп до 10 человек. Занятия в группе 3-го года
обучения проводятся 2 раза в неделю 4 и 2часа. Могут заниматься 2 раза в
неделю по 3 часа. Недельная занятость в группе 6 часов. Программа 3-го года
рассчитана на 204 часов в год.
Срок реализации программы: 3 года.
Форма обучения: очная.
5

Занятия могут проходить в следующих формах:
1. Мастер – класс – это занятия в игровой форме, где с помощью
различных средств метода театрализации будет проходить изучение основ
театрального искусства:
культурыречи;
сценическогодвижения;
работынадхудожественнымобразом.
2. Репетиция – разбор сюжетной линии. Определение ряда сцен, работа
над исполнительским планом, работа над сценическим движением –
«разводка» сцен.
3.Индивидуальные занятия – работа над художественным воплощением
образа, вокальным исполнением или танцевальным номером.
4.Показ спектакля (других форм театрализации) – публичное
выступление.
5. Воспитательные формы работы – беседы, посещение театров,
совместные праздники. Индивидуальнаяработа с родителями – беседы,
консультации, приглашениянавыступления.
Особенности организации образовательной деятельности:
Особенности программы в том,что в ней систематизированы средства
иметоды театрально-игровой деятельности, обосновано использование разных
видов
детской творческой деятельности в процессе театрального
воплощения. Особенность программы в том, что на занятии одновременно
используются фрагменты разных тем и разделов.
Программа строится на следующих концептуальных принципах:
Принцип успеха. Каждый ребенок должен чувствовать успех в какой-либосфере
деятельности. Этоведет к формированиюпозитивной «Я-концепции»
и признанию себя как уникальной составляющей окружающего мира.
Принцип динамики.Предоставить ребенку возможность активного поиска
иосвоения объектов интереса, собственного места в творческой деятельности,
заниматься тем, что нравиться.
Принцип демократии. Добровольная ориентация на получение
знанийконкретно выбранной деятельности; обсуждение выбора совместной
деятельности в коллективе на предстоящий учебный год.
Принцип доступности. Обучение и воспитание строится с
учетом возрастных и индивидуальных возможностей подростков, без
интеллектуальных, физических и моральных перегрузок.
Принцип наглядности. В учебной деятельности используются
разнообразныеиллюстрации, видеокассеты, аудиокассеты, грамзаписи.
Принцип систематичности и последовательности. Систематичность
ипоследовательность осуществляется как в проведении занятий, так в
самостоятельной работе воспитанников. Этот принцип позволяет за меньшее
6

время добиться больших результатов. В качестве главных методов программы
избраны методы: творчества, системного подхода, импровизации и
сценического движения.
В качестве главных методов программы избраны методы: творчества,
системного подхода, импровизации и сценического движения.
ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД: используется в данной программе как
важнейший художественно- педагогический метод, определяющий
качественно- результативный показатель ее практического воплощения.
Творчество понимается как нечто сугубо своеобразное, уникально присущее
каждому ребенку и поэтому всегда новое. Это новое проявляет себя во всех
формах деятельности детей , в первую очередь в актерском мастерстве,
импровизации, музыкально- сценической театрализации.
В связи с этим в творчестве и деятельности преподавателя и члена театрального
кружка проявляется неповторимость и оригинальность, индивидуальность,
инициативность, индивидуальные склонности, особенности мышления и
фантазии.
СИСТЕМНЫЙ ПОДХОД: направлен на достижение целостности и
единства всех составляющих компонентов программы – ее тематика,
разыгрываемый материал, виды концертной деятельности. Кроме того,
системный подход позволяет координировать соотношение частей целого (в
данном случае соотношение содержания каждого года обучения с содержанием
всей структуры программы). Использование системного подхода допускает
взаимодействие одной системы с другими.
МЕТОД ИМПРОВИЗАЦИИ И СЦЕНИЧЕСКОГО ДВИЖЕНИЯ: это
один из основных производных программы. Требования времени – умение
держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение роли, раскрепощенность
перед зрителями и слушателями. Все это дает нам предпосылки для умелого
нахождения на сцене, сценической импровизации, движения под музыку и
ритмическое соответствие исполняемому репертуару. Использование данного
метода позволяет поднять исполнительское мастерство на новый
профессиональный уровень, ведь приходится следить не только за голосом, но
и телом.
Каждое занятие строится по схеме
– настройка голосового аппарата: комплекс упражнений для речевого
аппарата(до 2 мин);
– дыхательная гимнастика(1 мин);
– речевые упражнения(словосочетания, скороговорки)(до 2 мин);
–– игры-импровизации, этюды(до 5 мин);
– работа над произведением(до 30 мин);
– анализ занятия(до2 мин);
7

1.Цели и задачи программы.
Цель: Формирование творческой индивидуальности обучающихся
Задачи:
Обучающиезадачи:
обучить детей элементам художественно-образных выразительных
средств (интонация, мимика, пантомимика).
обучить основам театральной деятельности, культуре и технике речи;
познакомить детей с театральной терминологией, с видами театрального
искусства, с устройством зрительного зала и сцены.
обучитьискусствуперевоплощения
обучитьуправлятьэмоциями
обучить детей общению, умению работать в группах и парах,
импровизировать и быть естественным в любой ситуации
Развивающиезадачи:
развивать умение согласовывать свои действия с другими детьми;
раскрывать творческие способности детей, дать возможность реализации
этих возможностей;
развитие сферы чувств, соучастия, сопереживания, трудолюбия, упорства,
умения достигать цель;
выработать практические навыки выразительного чтения произведений
разного жанра, преодолевать психологическую и речевую «зажатость»;
развивать фантазию, воображение, зрительное и слуховое внимание,
память, наблюдательность средствами театрального искусства.
развитие умения действовать словом, вызывать отклик зрителя, влиять на
их эмоциональное состояние, научиться пользоваться словами
выражающие основные чувства;
развивать чувство ритма и координацию движения;
развивать речевое дыхание и артикуляцию, а также дикцию на материале
скороговорок и стихов.
Воспитательные задачи:
воспитывать культуру поведения в театре (исполнительскую и
зрительскую);
воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со
сверстниками, бережное отношение друг к другу, уважение к
коллективному творчеству — формировать понятие «сотворчество»;
формировать нравственно-эстетическую отзывчивость на прекрасное в
жизни и в искусстве;
воспитывать в детях добро, любовь к ближним, внимание к людям, родной
земле, неравнодушное отношение к окружающему миру;
формировать потребность в творческом самовыражении.
8

3.Учебный план по годам обучения.
Учебный план программы предусматривает три основных модуля
- «Актерское мастерство», «Сценическая речь», «Сценическое движение»
проходящих через все года обучения:
Учебный план
1-го годаобучения
Название раздела,
темы

N
п/п

Формы
аттестации/контроля

Количество часов
Всего Теория Практика

1.

Актерское мастерство

53

12

41

Текущий контроль

2.

Сценическое движение

46

11

35

Текущий контроль

3.

Сценическая речь

37

10

27

Текущий контроль

4.

Репетиционная
деятельность

59

17

42

Текущий контроль

5.

Театральные миниатюры 6

1

5

Итоговый контроль

6.

Театральные постановки 3

1

2

Итоговый контроль

52

152

204
2-го год обучения
N п/п

Название раздела,
темы

Количество часов
Всег
о

Теори
Практика
я

Формы
аттестации/контроля

1.

Актерское мастерство

53

12

41

Текущий контроль

2.

Сценическое движение

46

11

35

Текущий контроль

3.

Сценическая речь

37

10

27

Текущий контроль

4.

Репетиционная
деятельность

62

20

42

Текущий контроль

5.

Театральные
миниатюры

3

1

2

Итоговый контроль

6.

Театральные
постановки

3

1

2

Итоговый контроль

9

204

55

149

3-го года обучения
N п/п

Название раздела,
темы

Количество часов

Формы
аттестации/контроля

Всего Теория Практика
1.

Актерское мастерство

51

10

41

Текущий контроль

2.

Сценическое движение

48

11

37

Текущий контроль

3.

Сценическая речь

47

10

37

Текущий контроль

4.

Репетиционная
деятельность

52

20

32

Текущий контроль

5.

Театральные
миниатюры

3

1

2

Итоговый контроль

6.

Театральные
постановки

3

1

2

Итоговый контроль

204

53

151

4.Содержание программы по годам обучения.
Первый год обучения.
Вводное занятие:
Теория: Знакомство с коллективом, программой студии,
правилами поведения. Техника безопасности.
1.История театра. Театр как вид искусства
1.1. Первоначальные представления о театре как виде искусства.
Теория: Знакомство с особенностями современного театра как вида
искусства. Место театра в жизни общества.
Практическая
работа:
использование
имеющегося
художественногоопыта учащихся; творческие игры; занятие-тренинг по
культуре поведения «Как себя вести в театре».
1.2. Театр – искусство коллективное
Теория: Знакомство с театральными профессиями.Спектакль–
результат коллективного творчества. Кто есть кто в театре. Актер –
«главное чудо театра».
Практическая работа: творческие задания на ознакомление
сэлементами театральных профессий: создание афиш, эскизов декораций
и костюмов.
10

2. Актерскаяграмота
2.1. Многообразие выразительных средств в театре
Теория:
Знакомство
с
драматургией,декорациями,костюмами,гримом,музыкальным и шумовым
оформлением. Стержень театрального искусства – исполнительское
искусство актера.
Практическая работа: тренинги на внимание: «Поймать
хлопок»,«Невидимая нить», «Много ниточек, или Большое зеркало».
2.2. Значение поведения в актерском искусстве.
Теория:
возможности
актера«превращать»,преображать
с
помощьюизменения своего поведения место, время, ситуацию,
партнеров.
Практическая
работа:
упражнения
на
коллективную
согласованностьдействий (одновременно, друг за другом, вовремя);
воспитывающие ситуации «Что будет, если я буду играть один.»
2.3. Бессловесные и словесные действия
Теория:Развитие требований к органичности поведения в
условияхвымысла.
Словесные
действия.
Психофизическая
выразительность речи.
Словесные воздействия как подтекст. Этюдное оправдание заданной цепочки
словесных действий.
Практическая
работа:
Выполнение
этюдов,упражненийтренингов.,упражнение, этюды на пословицы, крылатые выражения, поговорки,
сюжетные стихи, картины – одиночные, парные, групповые, без слов и с
минимальным использованием текста
3.Художественное чтение
3.1. Художественное чтение как вид исполнительского искусства.
Теория: Роль чтения вслух в повышении общей читательской
культуры. Основы практической работы над голосом. Анатомия,
физиология и гигиена речевого аппарата. Литературное произношение.
Практическая работа: отработка навыка правильного дыхания
причтении и сознательного управления речеголосовым аппаратом (диапазоном
голоса, его силой и подвижностью». Упражнения на рождение звука: «Бамбук»,
«Корни», «Тряпичная кукла», Резиновая кукла», «Фонарь», Антенна»,
«Разноцветный фонтан». Отработка навыка правильного дыхания при чтении и
сознательного управления речевым аппаратом
3.2. Логика речи.
Теория: Основы сценической«лепки»фразы(логика речи).Понятие офразе.
Естественное построение фразы. Фраза простая и сложная. Основа и пояснение
фразы. Пояснения на басах и верхах.
11

Практическая работа:Артикуляционная гимнастика:упражнения длягуб
«Улыбка-хоботок», «Часы», «Шторки»; упражнения для языка: «Уколы»,
«Змея», «Коктейль». Чтение отрывков или литературных анекдотов.
3.3. Словесные воздействия.
Теория:
Классификация
словесных
воздействий.Текст
и
подтекстлитературного произведения Возможность звучащим голосом
рисовать ту или иную картину. Связь рисуемой картины с жанром
литературного произведения.
Практическая
работа:Упражнения
на«распро-ультранатуральноедействие»: превращение заданного предмета с помощью действий
во что-то другое (индивидуально, с помощником); упражнения для голоса:
«Прыжок в воду», «Колокола», «Прыгун», «Аквалангист».
4.Сценическое движение
4.1. Основы акробатики.
Теория: Развитие психофизического аппарата.Основы акробатики,работа
с равновесием, работа с предметами. Техника безопасности.
Практическая работа: Разминка плечевого пояса: «Ветрянаямельница»,
«Миксер», «Пружина», «Кошка лезет на забор». Тренинг:
«Тележка», «Собачка», «Гусиный шаг», «Прыжок на месте». Элементы
акробатики: кувырок вперед, кувырок назад, кенгуру, кузнечик. Сценические
падения: падения вперед согнувшись, падение назад на спину.
5. Работа над пьесой
5.1. Пьеса – основа спектакля
Теория: Особенности композиционного построения пьесы:ееэкспозиция,
завязка, кульминация и развязка. Время в пьесе. Персонажи - действующие
лица спектакля.
Практическая
работа:
работа
над
выбранной
пьесой,осмыслениесюжета, выделение основных событий, являющихся
поворотными моментами в развитии действия. Определение главной темы
пьесы и идеи автора, раскрывающиеся через основной конфликт. Определение
жанра спектакля. Чтение и обсуждение пьесы, ее темы, идеи. Общий разговор о
замысле спектакля.
5.2. Текст-основа постановки.
Теория:
Повествовательный
и
драматический
текст.Речеваяхарактеристика персонажа. Речевое и внеречевое поведение.
Монолог и диалог
Практическая
работа:
работа
по
карточкам«от
прозы
кдраматическому диалогу», «Сфера диалога и сфера игры», «Кто это
сказал?», «Создание речевых характеристик персонажей через анализ
текста», выразительное чтение по ролям, расстановка ударение в тексте,
упражнения на коллективную согласованность действий, отработка
12

логического соединения текста и движения. Основная этюдно-постановочная
работа по ролям.
6.Театральный костюм.
Теория:
Костюм–один
из
основных
элементов,влияющих
напредставление об образе и характере. Костюм «конкретизированный» и
«универсальный». Цвет, фактура.
Практическая работа: создание эскизов костюмов для выбраннойпьесы.
7. Репетиционныйпериод.
Теория: Читка сценария, распределение ролей
Практическая работа: Соединение сцен, эпизодов; репетиции в
декорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции с
музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с
объединением всех выразительных средств. Генеральнаярепетиция.
8. Экскурсии
9. Итоговоезанятие
Теория: Учащийся должен уметь придумать и зафиксировать
позу,запомнить и повторить предложенную позу и жест. Задача в точности
воспроизведения и представлении
Практика:Театральные миниатюры
Второй год обучения
Вводное занятие.
Организационное занятие. Техника безопасности.
1. История театра. Театр как вид искусства
1.1. Страницы истории театра: театр Древнего Востока.
Теория: Культура и искусство Древнего Востока.Мистерии-праздники в
храмах Древнего Востока.
Практическая работа:
Драматургический анализ
мифа
об
Осирисе:завязка, кульминация, промежуточные события, главные героипротивники. Реконструкция мистерии «Песнь семи Хатхор».
1.2. Страницы истории театра: театр Древней Греции.
Теория: Общий подъем культуры и искусства в Древней
Греции.Общественно-воспитательная
роль
театра.
Особенности
древнегреческого театра.
Практическая работа:Комментирование чтение отрывков из«Прометея
прикованного» Эсхила. Чтение книги А.Говорова «Алкамен – театральный
мальчик». Знакомство по иллюстрациям и фотографиям с устройством
зрительного зала и оформлением сценической площадки древнегреческого
театра. Заочная экскурсия по современному театральному зданию.
1.3. Развитие представлений о видах театрального искусства:
музыкальный театр.
13

Теория: Опера,балет,оперетта,мюзикл.Общее и специфическое вкаждом
жанре. Работа композитора. Либретто. Значение сценографии.
Практическая работа: Просмотр спектакля(телеспектакля)музыкального
театра. Прослушиваниеотрывкаизмюзикла «Юнона и Авось».
2. Актерскаяграмота
2.1. Средстваактѐрскогоискусства.
Теория: Значение и способы превращения своей логики действия
влогику действий персонажа. Разные логики поведения одного и того же
действующего лица в избранном отрывке. Первоначальное представление о
средствах актерского искусства, помогающих преодолеть статичность
исполнения (или «купание в чувствах» по К.С. Станиславскому).
Практическая
работа:Просмотр
и
прослушивание
музыки
ивидеоклипов.Работа над одной ролью (одним отрывком) всех студийцев.
Коллективные показы одного и того же отрывка в разных составах.
Определение различий в характере действия или «Большое зеркало».
Упражнения на коллективную согласованность действий (одновременно, друг
за другом, вовремя). Воспитывающие ситуации «Что будет, если я буду играть
один». Превращения заданного предмета с помощью действий во что-то другое
(индивидуально, с помощниками).
2.2. Актер и его роли.
Теория:
Параллельная
отделочная
работа
над
несколькими
ролямикаждого воспитанника как средство активизации овладения техникой
действий.
Практическая
работа:
упражнения
на
коллективную
согласованностьдействий (одновременно, друг за другом, вовремя);
воспитывающие ситуации «Что будет, если я буду играть один..»; превращения
заданного предмета с помощью действий во что-то другое (индивидуально, с
помощниками). Тренинги на внимание: «Поймать хлопок», «Невидимая нить»,
«Много ниточек, или Большое зеркало». Выполнение этюдов, упражненийтренингов.
2.3. Бессловесные и словесные действия (повторение).
Теория:
Этюдное
оправдание
заданной
цепочки
словесных
действий.Зарождение представления о действенном характере замысла этюда
(парного).
Практическая
работа:
Этюды
на
пословицы,крылатые
выражения,поговорки, сюжетные стихи, картины – одиночные, парные,
групповые, без слов и с минимальным использованием текста.
3.Художественное чтение
3.1. Художественное чтение как вид исполнительского искусства. Теория:
Чтение произведения вслух как последний этап освоения
14

текста. Словесные воздействия в живой речи и использование их в чтецкой
работе.
Практическая работа: Отработка навыка правильного дыхания
причтении и сознательного управления речеголосовым аппаратом (диапазоном
голоса, его силой и подвижностью». Упражнения на рождение звука: «Бамбук»,
«Корни», «Тряпичная кукла», Резиновая кукла», «Фонарь», Антенна»,
«Разноцветный фонтан». Основы сценической «лепки» фразы (логика речи).
Понятие о фразе. Естественное построение фразы
3.2. Разнообразие художественных приемов литературы.
Теория:
Возможность
звучащим
голосом«рисовать»ту
или
инуюкартину. Связь рисуемой картины с жанром литературного
произведения. Особенности исполнения лирики.
Практическая работа: самостоятельная подготовка произведения
кисполнению (на материале русской прозы и поэзии).
3.3. Словесные воздействия.
Теория:
Их
классификация.Текст
и
подтекст
литературногопроизведения. Возможность звучащим голосом рисовать ту
или иную картину. Связь рисуемой картины с жанром литературного
произведения.
Практическая
работа:
Упражнения
на«распро-ультранатуральноедействие»: превращение заданного предмета с помощью
действий во что-то другое (индивидуально, с помощником). Работа над
художественным произведением. Подготовка чтецкого репертуара.
4.Сценическое движение
4.1.
Основы акробатики.
Теория:
Основы
акробатики,работа
с
равновесием,работа
спредметами. Техника безопасности.
Практическая работа: Продолжение работы над разминкой
плечевогопояса: «Ветряная мельница», «Миксер», «Пружина», «Кошка лезет
на забор». Тренинг «Тележка», «Собачка», «Гусиный шаг», «Прыжок на
месте». Сценические падения : падения вперед согнувшись, падение назад на
спину.
5. Работа над пьесой
5.1. Пьеса – основа спектакля
Теория:
Особенности
композиционного
построения
пьесы:ееэкспозиция, завязка, кульминация и развязка. Время в пьесе.
Персонажи-действующие лица спектакля.
Практическая
работа:работа
над
выбранной
пьесой,осмыслениесюжета, выделение основных событий, являющихся
поворотными моментами в развитии действия. Определение главной темы
15

пьесы и идеи автора, раскрывающиеся через основной конфликт.
Определение жанра спектакля. Чтение и обсуждение пьесы, ее темы, идеи.
Общий разговор о замысле спектакля.
5.2. Текст-основа постановки.
Теория:
Повествовательный
и
драматический
текст.Речеваяхарактеристика персонажа. Речевое и внеречевое поведение.
Монолог и диалог.
Практическая
работа:
работа
по
карточкам«от
прозы
кдраматическому диалогу», «Сфера диалога и сфера игры», «Кто это
сказал?», «Создание речевых характеристик персонажей через анализ
текста», выразительное чтение по ролям, расстановка ударение в тексте,
упражнения на коллективную согласованность действий, отработка
логического соединения текста и движения.
6. Театральныйкостюм.
Теория:
Костюм–один
из
основных
элементов,влияющих
напредставление об образе и характере. Костюм «конкретизированный» и
«универсальный». Цвет, фактура.
Практическая
работа:
создание
эскизов
костюмов
для
выбраннойпьесы.
7. Репетиционныйпериод.
Теория: Читка сценария, распределение ролей
Практическая
работа:
Соединение
сцен,эпизодов;репетиции
вдекорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции с
музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с
объединением всех выразительных средств. Генеральная репетиция.
8. Экскурсии
9. Итоговоезанятие
Теория: Навыки и умение сотрудничать в коллективе.
Практическая
работа:
упражнения
на
коллективную
согласованность;этюды на оправдание заданных словесных действий; чтецкие
работы по курсу «Художественное слово».
Третий год обучения
Вводное занятие.
Теория: Цели и задачи обучения. Учебный план. Перспектива
творческого роста.
1. История театра. Театр как вид искусства
1.1. Страницы истории театра: средневековый площадной театр.
Теория: Актер средневекового театра,его религиозный смысл.Актер
средневекового
театра,
синтетический
характер
искусства
«профессиональных развлекателей». Символика и условность оформления
16

средневекового спектакля. Связь театра со средневековой литературой и
изобразительным искусством. Трансформации традиций средневекового театра
в современных театрализованных празднествах (карнавалах, маскарадах,
шествиях).
Практическая работа:Знакомство с искусством средневековойЕвропы
по иллюстрациям и слайдам, по описаниям театральных представлений.
Разыгрывание сценок, импровизации в духе средневековых театральных
жанров. Подготовка этюдов «Средневековый театр». Просмотр видеофильмов с
карнавалами, маскарадами.
1.2. Страницы историитеатра: Театры, где играют дети
Теория:
Судьба
школьного
театра
в
России.Первый
русскийпросветитель – Симеон Полоцкий. «Потешная палата», «Комедиальная
храмина». Школьный театр Славяно-греко-латинской академии. Детское
театральное движение 80-х гг. XX в. Современные школьные театры.
Практическая работа: Знакомство по иллюстрациям и фотографиям
сустройством зрительного зала и оформлением сценической площадки
русских театров. Заочная экскурсия по современным театрам.
1.3. Гении русской сцены.
Теория:
Знакомство
с
жизнью
и
творчеством
М.Щепкина,П.Мочалова,В. Каратыгина.
Практическая
работа:
самостоятельная
подготовка
воспитанникамирефератов на тему.
1.4. Великие русские драматурги.
Теория: Знакомство с жизнью и творчеством Н.Островского и
другихдраматургов.
2. Актерскаяграмота
2.1. Средстваактѐрскогоискусства.
Теория:
Проявление
индивидуальности
человека
в
особенностяхобщения. Расширение сферы знаний о закономерностях
действий. Знакомство с логикой межличностного общения. Борьба в
межличностном общении как условие сценической выразительности.
Практическая
работа:
Этюды
на
удерживание
настойчивости.Упражнения на перевоплощение путем изменения логики
взаимодействия с партнером. Упражнение «Я играю так, потому что …».
Просмотр и прослушивание музыки и видеоклипов. Работа над одной ролью
(одним отрывком) всех студийцев. Упражнения на коллективную
согласованность действий (одновременно, друг за другом, вовремя).
Воспитывающие ситуации «Что будет, если я буду играть один..».
Превращения заданного предмета с помощью действий во что-то другое
(индивидуально, с помощниками).
17

2.2. Актер и его роли.
Теория:
Проявление
основных
характерологических
особенностейчеловека в особенностях логики построения взаимодействий с
партнером (параметры общения). Значение постоянной работы над
совершенствованием техники в творчестве актера.
Практическая
работа:
упражнения
на
коллективную
согласованностьдействий (одновременно, друг за другом, вовремя); Этюды
на выразительность подачи одного из параметров межличностного общения:
соотношение
сил,
интересов,
инициативности,
претенциозности
илипоглощения делом., или Большое зеркало». Выполнение этюдов,
упражнений- тренингов. Упражнение: «Я сегодня – это …»
2.3. Импровизация.
Теория: Роль импровизации,взаимосвязь импровизации стехническими
навыками в репетиционной работе. Мизансцены спектакля. Импровизация и
точность выполнения установленных мизансцен.
Практическая
работа:Выполнение
этюдов,упражненийтренингов.Анализ работы своей и товарищей. Этюды на пословицы, крылатые
выражения, поговорки, сюжетные стихи, картины – одиночные, парные,
групповые, без слов и с минимальным использованием текста.
3.Художественное чтение
3.1. Индивидуальные формы выступления
Теория:
Многообразие
индивидуальных
форм
выступления.Чтецкийномер в концерте. Мелодекламация. Литературная
композиция и монтаж. «Театр одного актера».
Практическая работа: Отработка навыка правильного дыхания
причтении и сознательного управления речеголосовым аппаратом (диапазоном
голоса, его силой и подвижностью». Упражнения на рождение звука: «Бамбук»,
«Корни», «Тряпичная кукла», Резиновая кукла», «Фонарь», Антенна»,
«Разноцветный фонтан». Основы сценической «лепки» фразы (логика речи).
Понятие о фразе. Естественное построение фразы.
3.2. Разнообразие художественных приемов литературы.
Теория:
Многообразие
групповых
форм
выступления.
«Поэтическийтеатр», «Синяя блуза», «Агитбригада», капустник.
Практическая работа: Создание композиции путем сокращения текста
с
сохранением основной темы, идеи, главных героев. Соединение
различных по содержанию, форме, стилю, ритму фрагментов литературных
произведений.
4.Сценическое движение
4.1. Основы акробатики.
18

Теория: Основы акробатики,работа с равновесием,работа спредметами.
Техника безопасности.
Практическая работа: Продолжение работы над разминкой
плечевогопояса. Сценические падения : падения вперед согнувшись, падение
назад на спину.
5. Работанадпьесой
5.1. Пьеса – основаспектакля
Теория:
Особенности
композиционного
построения
пьесы:ееэкспозиция, завязка, кульминация и развязка. Время в пьесе.
Персонажи - действующие лица спектакля
Практическая
работа:
работа
над
выбранной
пьесой,осмыслениесюжета, выделение основных событий, являющихся
поворотными моментами в развитии действия. Определение главной темы
пьесы и идеи автора, раскрывающиеся через основной конфликт.
Определение жанра спектакля. Чтение и обсуждение пьесы, ее темы, идеи.
5.2. Текст-основа постановки.
Теория:
Повествовательный
и
драматический
текст.Речеваяхарактеристика персонажа. Речевое и внеречевое поведение.
Монолог и диалог.
Практическая работа: работа по карточкам«от прозы кдраматическому
диалогу», «Сфера диалога и сфера игры», «Кто это сказал?», «Создание
речевых характеристик персонажей через анализ текста», выразительное чтение
по ролям, расстановка ударение в тексте, упражнения на коллективную
согласованность действий, отработка логического соединения текста и
движения. Основная этюдно-постановочная работа по ролям.
6.Театральный костюм.
Теория:
Костюм–один
из
основных
элементов,влияющих
напредставление об образе и характере. Костюм «конкретизированный» и
«универсальный». Цвет, фактура.
Практическая
работа:
создание
эскизов
костюмов
для
выбраннойпьесы.
7. Репетиционныйпериод.
Практическая
работа:
Соединение
сцен,эпизодов;репетиции
вдекорациях, с реквизитом и бутафорией, репетиции в костюмах, репетиции
с музыкальным и световым оформлением, сводные репетиции, репетиции с
объединением всех выразительных средств. Генеральнаярепетиция.
8. Экскурсии
9.Итоговое занятие
Теория: Творческие задачи,техника безопасности.
Практическая работа: театрализованный показ.
1.4. Планируемые результаты
19

Требования к уровню знаний, умений и навыков.
По завершении 1года обучения воспитанники должны знать:
чтотакоетеатр
чем отличается театр от других видах искусств
какзародилсятеатр
видытеатра
жанрытеатра
ктосоздаѐттеатральныеполотна
Должныуметь:
образномыслить
«превращаться», преображаться с помощью изменения своего поведения
место, время, ситуацию;
видеть возможность разного поведения в одних и тех же предлагаемых
обстоятельствах;
коллективновыполнятьзадания;
концентрироватьвнимание;
ощущать себя в сценическом пространстве;
Содержание занятия-зачета: открытое занятие, включающее:
упражнения на память физических действий и исполнение воспитанниками
текста (короткого), демонстрирующего владение «лепкой» фразы.
По завершении 2года обучения воспитанники должны знать:
чтотакоевыразительныесредства
что такое исходное событие, конфликт, кульминация, финал
историю театра Древней Греции, особенность древнегреческого театра;
виды театрального искусства, о взаимосвязи театра с другими видами
искусства;
Должныуметь:
пользоваться словесными воздействиями, размещать тело в сценическом
пространстве;
определятьосновнюмысльпроизведения;
сознательноуправлятьречеголосовымаппаратом;
логично и естественно произнести сложную фразу, небольшой отрывок из
заданного текста;
взаимодействовать с партнером, создавать образ героя, работать над
ролью.
сочинять, подготавливать и выполнять этюды;
анализировать работу свою и товарищей;
Содержание занятия-зачета: спектакль или открытое занятие,
включающее: упражнения на коллективную согласованность действий и
исполнение воспитанниками работ из своего чтецкого репертуара.
Позавершении3годаобучениявоспитанникидолжнызнать:
20

древнегреческие, музыкальные, современные, кукольныетеатры
о конфликте в драматическом произведении;
о характере и развитии характера героя в столкновении с другими
действующими лицами;
чтотакоеширма
основыактерскогомастерства
о средневековом театре и о трансформации средневекового театра в
современных театрализованных празднествах;
Должныуметь:
создавать образы и декорации для спектакля
распределятьроли, анализироватьпроизведение
выражатьсвоимысли
заучиватьтексты
точно соблюдать текст при исполнении;
использовать и совершенствовать приобретенные умения при решении
исполнительских задач;
культурновосприниматьреакциюзрителей;
самостоятельно работать над ролью, вносить корректировку в исполнение
своей роли от спектакля к спектаклю;
Учащиеся, прошедшие все этапы обучения по данной программе,
должны получить общие сведения о театральном искусстве,
теоретические знания и практические навыки:
пользования театральными понятиями и терминами:
«этюд», «действие», «событие», «конфликт», «образ», «пауза» и т.д.;
использование полученных практических навыков при
работе над внешним обликом героя – гримом, костюмом, прической;
использование необходимых актерских навыков: свободно
взаимодействовать с партнером, действовать в предлагаемых
обстоятельствах, импровизировать, сосредотачивать внимание,
«включать» эмоциональную память, общаться со зрителем;
владения необходимыми навыками пластической
выразительности и сценической речи;
активного проявления своих индивидуальных способностей
в работе над общим делом – оформлении декораций, записей фонограмм.
А
главное, стремиться к постоянному духовному
совершенствованию, расширению своего культурного кругозора.
Учащиеся третьего года обучения участвуют в составлении
этюдов, творческих заданий для учащихся 1–2 годов обучения, что также
может рассматриваться как одна из форм проведения итогового контроля.
Личностными результатами изучения программы театральной студии
21

«Маскарад» является формирование следующих умений:
формирование у ребѐнка ценностных ориентиров в области театрального
искусства;
воспитание уважительного отношения к творчеству, как своему, так и
других людей;
развитие самостоятельности в поиске решения различных задач;
формирование духовных и эстетических потребностей;
овладение различными приѐмами и техникой театральной деятельности;
воспитание готовности к отстаиванию своего эстетического идеала;
отработка навыков самостоятельной и групповой работы;
называть и объяснять свои чувства и ощущения от созерцаемых
произведений театрального искусства (кино, спектакли, мюзиклы),
объяснять своѐ отношение к поступкам с позиции общечеловеческих
нравственных ценностей;
самостоятельно определять и объяснять свои чувства и ощущения,
возникающие в результате созерцания, рассуждения, обсуждения, самые
простые общие для всех людей правила поведения (основы
общечеловеческих нравственных ценностей);
оценивать жизненные ситуации (поступки, явления, события) с точки
зрения собственных ощущений (явления, события), в предложенных
ситуациях отмечать конкретные поступки, которые можно оценить как
хорошие или плохие;
в предложенных ситуациях, опираясь на общие для всех простые правила
поведения, делать выбор, какой поступок совершить.
Метапредметнымирезультатами
изучения
программы
театральнойстудии является формирование следующих универсальных
учебных действий (УУД).
Регулятивные УУД:
проговаривать последовательность действий на занятии;
учиться работать по предложенному плану;
учиться отличать верно, выполненное задание от неверного;
учиться совместно давать эмоциональную оценку своей деятельности и
деятельности других;
определять и формулировать цель деятельности на уроке с помощью
учителя;
учиться высказывать своѐ предположение (версию) на основе работы с
иллюстрацией учебника;
с помощью учителя объяснять выбор наиболее подходящих для
выполнения задания материалов и инструментов;
учиться готовить рабочее место и выполнять практическую работу по
предложенному учителем плану с опорой на образцы;
22

Основой для формирования этих действий служит соблюдение
технологии оценивания образовательных достижений.
Познавательные УУД:
ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже
известного с помощью учителя;
делать предварительный отбор источников информации;
добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя
литературу, свой жизненный опыт и информацию, полученную на уроке
изобразительного искусства; пользоваться памятками;
перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате
совместной работы всей группы;
перерабатывать полученную информацию: сравнивать и группировать
предметы и их образы;
преобразовывать информацию из одной формы в другую – изделия,
художественные образы.
Коммуникативные УУД:
уметь пользоваться языком изобразительного искусства:
а) донести свою позицию до других: оформлять свою мысль в действиях;
б) оформить свою мысль в устной и письменной форме;
уметь слушать и понимать речь других;
уметь выразительно читать и пересказывать содержание текста;
совместно договариваться о правилах общения и поведения в школе и на
занятиях театрального искусства и следовать им;
учиться согласованно, работать в группе:
а) учиться планировать свою работу в группе;
б) учиться распределять работу между участниками проекта;
в) понимать общую задачу проекта и точно выполнять свою часть работы;
г) уметь выполнять различные роли в группе (лидера, исполнителя,
критика).
Предметными результатами изучения программы
являетсяформирование следующих знаний и умений.
иметь представление об эстетических понятиях: эстетический идеал,
эстетический вкус, мера, тождество, гармония
читать, соблюдая орфоэпические и интонационные нормы чтения;
выразительномучтению;
различатьпроизведенияпожанру;
развивать речевое дыхание и правильную артикуляцию;
видам театрального искусства, основам актѐрского мастерства;
сочинятьэтюдыпосказкам;
умению выражать разнообразные эмоциональные состояния (грусть,
радость, злоба, удивление, восхищение)
23

2.2. Условия реализации программа
Материально-техническое обеспечение программы
№ Оборудование
Количество
Материалы
1
Костюмы,
1 Музыкальный
центр.
элементы
костюмов.
15
Декорации,
2 Музыкальная
фонотека.
реквизит.
10
Сценический
3 СД– диски.
гримм.

Количество
30

68
3

2.2.Формы подведения итогов реализации образовательной
программы:
1. Драматический спектакль по мотивам русской народной сказки,
современных писателей, писателей-классиков.
2. Музыкальный спектакль на стихи детских писателей
3. Концертно-исполнительская деятельность;
4. Тестирование творческих способностей Приложение №2
5. Открытый урок для родителей
6. Диагностика опосредовательной памяти (подготовительная группа)
Приложение № 4
7. Для особо одаренных детей участие в конкурсах.
8.Выявление артистических способностей у детей на основе экспертных
оценок Лосева А.А..Приложение № 1
Оценка компетентности
Первоначальная оценка компетентности производится при поступлении
в вокальный кружок, когда проводится первичное прослушивание, беседы с
родителями.
Выявления артистических способностей у детей строится на
основе экспертных оценок Лосева А.А..(см приложение № 1)
В начале и в конце учебного года проводится тест Кеттела« Творческие
способности детей» Приложение № 2
Методы диагностирования:
1. Наблюдения за ребенком в процессе занятия, актерской деятельности,
во время выступлений на концертах, праздниках.
2. Беседа с ребенком. Беседа с родителями. Беседа с учителями.
3.Экспертная оценка по А. А Лосеву. Обработка полученных данных.
4. Тест Кеттела (Творческие способности)

24

При поступлении детей в объединение проводится стартовая
диагностика в форме прослушивания, для определения уровня природного
дарования и развития актерских данных.
Текущий контроль практических навыков осуществляется регулярно на
каждом занятии и по полугодиям через разыгрывание музыкальных и
драматических произведений, публичные выступления.
Итоговый контроль - проводится в конце учебного года , где
отслеживаются уровень освоения образовательной программы, динамика
усвоения практических навыков, техника актерского исполнения и
сценического мастерства.
Промежуточная и итоговая аттестации осуществляются педагогом в
присутствии завуча по учебно-воспитательной работе в школе.
Для выявления у ребенка артистических способностей, предлагаем
разыграть игровую ситуацию, при этом наблюдаем, как ребенок двигается,
проявляет эмоции, чувства, выразительность, фантазию, меняет силу голоса,
тональность. Во время музыкальных номеров смотрим на пластичность, на
умение слышать и понимать настроение произведения.
Для выявления артистических способностей можно использовать
театрализованные упражнения на способность выражать эмоциональное
состояние персонажа в движениях, умение передавать мимику – в
выразительных движениях мышц лица, в пантомимике - выразительных
движениях всего тела, в вокальной мимике - выразительности речи.
Критерии оценки уровня развития артистических способностей
детей
В конце каждого полугодия обучающиеся оцениваются по следующим
критериям:
-Легко входит в роль другого человека, персонажа.
-Может разыграть драматическую ситуацию , изобразив какой-нибудь
конфликт.
-Может легко рассмешить, придумывает шутки, фокусы.
-Хорошо передает чувства через мимику, пантомимику, жесты.
-Меняет тональность и силу голоса, когда изображает другого человека,
персонажа.
-Интересуется актерской игрой, пытается понять её правила.
-Создает выразительные образы с помощью атрибутов, элементов
костюмов.
-Создает оригинальные образы.
-Выразительно декламирует.
-Пластичен.
Практика
25

Высокий уровень ставится учащемуся в том случае, если в процессе
обучения и на зачетном занятии он продемонстрировал:
• уверенное и интонационно точное исполнение произведения с учетом всех
пожеланий и рекомендаций педагога;
• трудолюбие и дисциплинированность на занятиях;
• эмоциональное и выразительное исполнение роли;
Средний уровень учащийся получает, если он систематически посещал занятия
в течение года, при этом в процессе обучения и на зачетном занятии
продемонстрировал:
• недостаточно точное исполнение( небольшие текстовые погрешности, не
совсем точное использование различных выразительных средств);
• работоспособность, активность на занятиях.
Уровень ниже среднего ставится учащемуся, если в течение года он не
систематически посещал занятия (без уважительной причины), а в процессе
обучения и на зачетном занятии продемонстрировал:
• неточное исполнение произведения или роли, с большим количеством
ошибок;
• неуверенное знание слов, мизансцен или исполняемой песни;
• плохое владение навыками слухового контроля за собственным исполнением.
Мониторинг проводится два раза в год с помощью вышеперечисленных
методик.
2.4. Информационно- методическое обеспечение программы
Методическая литература:
Литература:
Список литературы, использованной педагогом при написании
образовательной программы.
1.Информационно-методический сборник. Выпуск № 5 Программа
доп. образования детей — основной документ педагогаАвторыоставители Леоненко Н.А., Завьялова Т.В., Кузнецов А.В.Санкт-Петербург2010
2. Перечень нормативных документов, регламентирующих
образовательную деятельность педагога.
1. Закон российской Федерации об образовании
2. Концепция модернизации дополнительного образования детей
Российской Федерации до 2010 г
3. Методические рекомендации Управления воспитания и
дополнительного образования детей и молодёжи Минобразования России по
развитию дополнительного образования детей в общеобразовательных
учреждениях. (Приложение к письму Минобразования России от 11.06.2002 г.
№ 30-15-433/16).
4. Методические рекомендации Управления воспитания и
дополнительного образования детей и молодёжи Минобразования России по
26

развитию дополнительного образования детей в общеобразовательных
учреждениях.
5. СанПиН 2.4.4. 1251-03 (введённые 20.06.2003 г. Постановлением
Главного государственного санитарного врача РФ от 3.04.2003 г. № 27с).
6. Требования к содержанию и оформлению образовательных программ
дополнительного образования детей. (Письмо Министерства образования РФ от
18.06.2003 г. № 28-02-484/16).
3.Список литературы, рекомендованный педагогам (коллегам) для
освоения данного вида деятельности.
1. Ю.Алянский «Азбука театра» Ленинград «Детская литература» 1990г.
4. С.Афанасьев. С.Коморин «Триста творческих
творческихконкурсов»- Кострома. Методическийцентр «Вариант» 2000г.
5. Т.Башаева «развитие восприятия у детей. Форма. Цвет.звук».
Ярославль «Академия развития» 1997г.
6. М.Бесова «В школе и на отдыхе»- Ярославль «Академия развитие»
1997г.
7. В. Голобородька.И.Ивлева «Мельпомена за школьной партой»Москава «Тера-Букс» гимназия 2002г.
8. Г.Горбунова «В начале жизни школу помню я» Москва «Издатшкола» 1999г.
9. В.Емельянов «Развитие голоса»-С.Петербург «Лань» 2000г.
10. Ю.Капустина «Детям до шестнадцати вход разрешен»- Ярославль
«Академия развития» «Академия холдинг»2003
11. Ю.Колчеев, Н.Колчеева»Театрализованные игры в школе»- Москва
«Школьная пресса»2000г.
12. В.Клюева, Т.Касаткина «Учим детей общению» Ярославль
«Академияразвитие» 1997г.
13. С.Кочурова «Большой сюрприз для «классной» компании»Ярославль «Академия развитие» 2002г.
14. Г. Кузянин, «Пусть всегда будет праздник»-Н.Новгород. ДДТ
им.Чкалова.2001г.
15. М. Локалова, «Праздник в подарок»- Ярославль «Академия
развития» 2001г.
16. И. Медведева, Т.Шишова. «Улыбка судьбы» Москва «Линкапресс»,2002г.
17. Н. Новотрорцева, «Развитие речи детей»- Ярославль. «Академия
развития».1997г.
18. Л. Побединская, «Праздник для друзей» Москва. Творческий центр.
Издательство ООО «ТЦ Сфера», 1999г.
19. А.Симановский, «Развитие творческого мышления детей»Ярославль «Гринго»,1996г.
27

20. В. Смирнов, «Воспитание культуры общения на уроках
театрального искусства», Н.Новгород, типография ОАО «ГАЗ»
21. Л.Тихомирова, «Развитие познавательных способностей детей»
Ярославль «Академия развитие» 1996г.
22. С.Титов, «Ура, каникулы!»- Москва, ООО ТЦ «Сфера», 2001г.
23. О. Узорова, Е.Нефедова Практическое пособие по развитию речи»,
Киров ГИПП «Вятка», 1999г.
Л. Черемошкина, «Развитие памяти детей»- Ярославль, Академия
развития. 1996г
22.Чистякова М.И. Психогимнастика. 2-е изд. — М., 1995.
4.Список литературы, рекомендованной детям, для успешного
освоения данной образовательной программы.
1 Русские народные сказкиИздзво Росмэн-Пресс 2012 год
2.Вольфангер-фон Кляйст. Н. ЭШлитт Э. Маскарадный грим для
праздников Издательство Феникс 2005 год
3. И. Медведева, Т.Шишова. «Улыбка судьбы» Москва «Линкапресс»,2002г.
5.Список литературы, рекомендованной родителям в целях
расширения диапазона образовательного воздействия и помощи
родителям в обучении и воспитании ребенка.
1 Клюева Н.В., Касаткина Ю.В. Учим детей общению. — Ярославль,
1996. «Учимдетейобщению»
2. И Медведева Т Шишова Книга для трудных родителей Роман газета
1994 г
3. Л. Черемошкина, «Развитие памяти детей»- Ярославль, Академия
развития. 1996г
Музыкальные произведения:
1.«Сказ о каменном цветке», балет в 4 действиях по материалам сказов
П. Бажова, ор. 118. Либретто Л. Лавровского и М. Мендельсон-Прокофьевой.
1948-50
2.«Лермонтов», музыка к фильму для большого симфонического
оркестра. Режиссер А. Гендельштейн. 1941
3.«Тоня», музыка к короткометражному фильму (не вышел на экран) для
большого симфонического оркестра. Режиссер А. Роом. 1942
4.«Гадкий утенок» (сказка Андерсена) для голоса с ф-п., ор. 18. 1914
5.Классическая (Первая) симфония D-dur, op. 25, в 4 частях. 1916-17
6.Вторая симфония d-moll, op. 40, в 2 частях. 1924
7.Третья симфония c-moll, op. 44, в 4 частях. 1928
8.«Любовь к трем апельсинам», симфоническая сюита из оперы, ор. 33
bis, в 6 частях. 1934
Произведенияизобразительногоискусства:
28

1. Т. Яблонская. «Весна»
2. М. Божий. «Таня, не моргай!»
3. А. Дейнека. «Будущиелетчики»
4. И. Шевандронова. «В сельской библиотеке»
5. A. Ткачев, С. Ткачев. «Детвора»
6. К. Юона «Зимний день», «Конец зимы», «Волшебница-зима
7. И. Шишкин. «Утро в сосновом бору», «Корабельная роща», «Рожь»;
8. И. Левитан «Март», «Золотая осень», «Весна. Большая вода»,
«Березовая роща»; 9. В. Васнецов «Аленушка», «Иван-царевич на Сером
волке».
9. И. Репин. «Стрекоза»
10. В. Серов. «МикаМорозов»
11. В. Тропинин. «Портрет сына художника».
Спектакли:
1.«Алиса в Зазеркалье». Режиссер Иван Поповски.
2.«Чисто английское привидение». Режиссер Александр Назаров.
3. «Невероятные приключения Т.С. и Г.Ф.»
РежиссерГенриеттаЯновская.

29

Приложение
Приложение № 1
Выявления артистических способностей
Выявления артистических способностей у детей строится на основеэкспертных
оценок Лосева А.А..
Методы диагностирования:
1. Наблюдения за ребенком в процессе игровой, театрализованной деятельности,
во время выступлений на утренниках, праздниках.
2. Беседа с ребенком. Беседа с родителями. Беседа с воспитателями.
3. Анкетирование родителей.
4. Обработка полученных данных.
Анкета на выявление артистически способных детей.
Критерии
баллы
1. Легко входит в роль другого человека, персонажа.
2. Может разыграть драмматическуюситуацию , изобразив какой-нибудь конфликт.
3. Может легко рассмешить, придумывает шутки, фокусы.
4. Хорошо передает чувства через мимику, пантомимику, жесты.
5. Меняет тональность и силу голоса, когда изображает другого человека, персонажа.
6. Интересуется актерской игрой, пытается понять её правила.
30

7. Создает выразительные образы с помощью атрибутов, элементов костюмов.
8. Создаеторигинальныеобразы.
9. Выразительнодекламирует.
10. Пластичен.

Итого

Каждому утверждению необходимо дать оценку по 5-бальной системе.
5 баллов- качество сильно выражено
4 балла-выражено выше среднего
3 балла- выражено средне
2 балла- выражено слабо
1 балл- выражено незначительно
0 баллов- совсем не выражено
Количество баллов суммируется и делится на количество вопросов.
Обработка данных по анкете:
Составить графическое изображение. На горизонтальной оси обозначают области
проявления способностей, а на вертикальной - отмечают полученную по каждой
области сумму баллов и выстраивают кривую - профиль способностей ребенка.
Данную анкету предлагается заполнить и педагогам и родителям.
Для выявления у ребенка артистических способностей, предлагаем разыграть
игровую ситуацию, при этом наблюдаем, как ребенок двигается, проявляет
эмоции, чувства, выразительность, фантазию, меняет силу голоса, тональность.
Наблюдаем, как ребенок создает оригинальные образы, насколько ему интересен
сам процесс актерской игры. Во время музыкальных номеров смотрим на
пластичность, на умение слышать и понимать настроение произведения.
Для выявления артистических способностей можно использовать
театрализованные упражнения на способность выражать эмоциональное состояние
персонажа в движениях, умение передавать мимику – в выразительных движениях
мышц лица, в пантомимике - выразительных движениях всего тела, в вокальной
мимике - выразительности речи.
Упражнения на вокальную мимику.
1). Упражнения для расслабления мышц речевого аппарата, формирования
правильного дыхания :"В саду" "Лисичка в саду" "Насос" "Отдыхаем".

31

2). Упражнения, помогающие поработать над интонацией и тембром голоса
(поможет ребенку заговорить голосом волка, мышки, чайника, медвежонка,
дождика): "Приехали в гости" "Здравствуйте" "Настроение" "Как хочу, так
говорю"
3). Выявление чувств, воображения, выразительности движений: этюды "Добрый
мальчик" "Спи, Танюша" "Посещение больного"
4). Выявить, насколько ребенок раскован, смел, уверен в себе, помогут игровые
упражнения: "Резинка" "Здравствуйте" "Я - Алла Пугачева" " Нарисуем
солнышко". Эти упражнения помогают снять эмоциональное напряжение,
развивают выразительность, фантазию.
Упражнение на выразительность мимики
Упражнения, этюды, игры: "Кривляки" "Представьте себе" "Что в коробочке"
"Куда мы попали" "Удивление" "Ласка" "Нарисуй портрет"
Упражнениена выразительность движений тела:
Игры, этюды: "Походка" "На стуле" "Кошка" "Лето" "Кто я?" "Сказка"

Приложение № 2
Тест Торренса
Прелагаемый вариант теста Торренса представляет собой набор картинок с
некоторым набором элементов (линий), используя которые
испытуемым необходимо дорисовать картинку до некоторого
осмысленного изображения. В данномвариантетестаиспользуется 6 картинок,
выбранныхиз 10 оригинальных.

32

ОЦЕНОЧНЫЙ ЛИСТ КРАТКОГО ТВОРЧЕСКОГО МЫШЛЕНИЯ
___________________
№

Фамилия
33

Беглость
Гибкость
Оригинальность
Разработанность
1

2

3

4

5

Выводы

34

Приложение №3

ДИАГНОСТИКА ОПОСРЕДОВАТЕЛЬНОЙ ПАМЯТИ

дата проведения_________________
количество воспитанников________
Заключение
Очень высоко развитаяопосредовательная память Высоко развитаяопосредовательная память Средне развитаяопосредовательная память Низко развитая опосредовательная память дата проведения_________________
количество воспитанников________
Заключение
Очень высоко развитаяопосредовательная память Высоко развитаяопосредовательная память Средне развитаяопосредовательная память Низко развитая опосредовательная память

Выводы об уровне развития :
__________________________________________________________
__________________________________________________________
__________________________________________________________
__________________________________________________________
__________________________________________________________

35

Приложение № 4
Скороговорки
Бык тупогуб, тупогубенький бычок, у быка бела губа тупа.
2. От топота копыт пыль по полю летит, пыль по полю летит от топота копыт.
3. Сшит колпак не по-колпоковски, вылили колокол не по-колоколовски. Надо
колпак переколпоковать, перевыколпаковать, нужно колокол переколоковать,
перевыколоковать.
4. Говорил попугай попугаю: "Я тебя, попугай, попугаю". Отвечает ему попугай:
"Попугай, попугай, попугай!"
5. Стоит поп на копне, колпак на попе, копна под попом, поп под колпаком.
6. Ехал Гpекачеpезpеку, видит Гpека в pеке – pак. Сунул Гpекаpуку в pеку, pак за
pукуГpеку – цап!
7. На дворе дрова, во дворе трава.
8. Кукушка кукушонку купила капюшон. Надел кукушонок капюшон. Как в
капюшоне он смешон
9. Милумамамыломмыла.
10.СобиpaлaМapгapитaмapгapиткинaгоpе, paстеpялaМapгapитамapгapиткинaтpaве.
11.Скaзaлa сосмехомсоседкесиницa: "Стaтьсaмойскpипучейсоpокaстpемится!"
12. Учетырехчерепашекпочетыречерепашонка.
13.Вашемупонамарю нашего пономаря не перепонамаривать стать: наш пономарь
вашего пономаря перепономарит, перевыпономарит.
14. На горе Арарат рвала Варвара виноград.
15. Протокол про протокол протоколом запротоколировали.
16. Была у Фрола, Фролу наЛавра наврала, пойду к Лавру, Лавру на Фрола навру.
17. "Расскажите про покупки". – "Про какие про покупки?" – "Про покупки, про
покупки, про покупочки свои".
18. Съел молодец тридцать три пирога с пирогом, да все с творогом.
19. Тридцать три корабля лавировали, лавировали, лавировали, да не
вылавировали. Тридцать три инженера невелировали, невелировали,
невелировали, да не выневелировали.
20. У елки иголки колки.
21. Краб крабу сделал грабли. Подал грабли крабу краб: сено, граблями краб грабь.
22. Наш голова вашего голову головой переголовал, перевыголовил.
23. Милости прошу к нашему шалашу: я пирогов покрошу и откушать попрошу
36

24. Водовоз вёз воду из-под водопровода.
25. Карл у Клары украл кораллы,
А Клара у Карла украла кларнет

Приложение № 5

Упражнения для психофизического тренинга
1. Бег в резинке. «Учащиеся разбиваются на пары. Каждая пара получает резинку
(дается сшитая кольцом широкая бельевая резинка).
2. Биологические часы. «Закройте глаза и сядьте поудобнее. Услышав хлопок,
попытайтесь, пользуясь лишь внутренними ощущениями, определить
длительность минуты. Тот, кто решит, что с момента хлопка уже прошло 60
секунд, встает.
В конце упражнения выясняем, кому удалось правильно определить длительность
минуты».
3. Бык и ковбой. Двое участников становятся на расстоянии друг от друга (не менее
5 метров), один поворачивается спиной - это бык, второй берет в руки
воображаемую веревку - это ковбой. По сигналу к началу ковбой должен накинуть
воображаемую веревку на быка и подтянуть его к себе (бык, естественно,
сопротивляется). Упражнение получится успешно, если участникам удастся
синхронизировать свои действия, чтобы зрители "увидели" воображаемую
веревку, натянутую между ними.
4. Войдите в роль -1. Учащимся предлагается, абстрагируясь от содержания,

прочитать предлагаемый текст по выбору как:
1. сообщение государственного телевидения о важнейшем международном
событии;
2. вечернюю сказку матери ребенку;
3. письмо, которое человек читает полушепотом;
5. Гладим животное. Все учащиеся получают задания на листочках. Нужно
изобразить, что они гладят животное или берут его на руки. Здесь должны
главным образом работать руки, ладони. Предлагается «погладить» следующих
37

животных:
· Хомячка (изобразите, как он выскальзывает у вас из рук, бегает по плечу и т.д.)
· Кошку
· Змею (она опутывается вокруг вашей шеи)
· Слона
· Жирафа
Задача всей группы – угадать животное.
6. Десять масок. Каждую маску обязательно обсудите с группой.
1. Страх
2. Злость
3. Любовь (влюбленность)
4. Радость
5. Смирение
6. Раскаяние, угрызение совести
7. Плач
8. Стеснение, смущение
9. Раздумье, размышление
10. Презрение
11. Равнодушие
12. Боль
13. Сонливость
14. Прошение (вы кого-то о чем-то просите)
7. Десятьсекунд
8. а) встаньте в строй по росту, в алфавитном порядке (по фамилиям, именам), по
цвету волос (от самых светлых к самым темным);
9. б) назовите самый дальний и самый близкий объекты в поле вашего зрения;
10. в) перечислите в аудитории все предметы определенного цвета и оттенка;
предметы, названия которых начинаются с одной буквы алфавита;
11. Зеркало. Учащиеся разбиваются на пары, становятся лицом друг к другу. Один из
играющих делает замедленные движения. Другой должен в точности копировать
все движения напарника, быть его «зеркальным отражением».
12. Конфликт. Показать несколько пластических мизансцен (в статике),
изображающих конфликтную ситуацию. Найти внутреннее оправдание каждой
мизансцене тела. Дать название конфликтным ситуациям.
13. Марионетки (Подвески). Учащимся предлагается представить себе, что они куклы-марионетки, которые после выступления висят на гвоздиках в шкафу.
«Представьте себе, что вас подвесил за руку, за палец, за шею, за ухо, за плечо и
т.д. Ваше тело фиксировано в одной точке, все остальное - расслаблено,
болтается».
14. Метафоры (по С.В. Гиппиус) Преподаватель произносит слово, например:
«Гаснут...» Все учащиеся описывают, что они увидели на своем внутреннем
38

экране (звезды, окна, силы, глаза...).
Этоупражнениесовершенствуетассоциативноемышление и фантазию.
15. Напряжение - расслабление. Учащимся предлагается встать прямо и
сосредоточить внимание на правой руке, напрягая ее до предела. Через несколько
секунд напряжение сбросить, руку расслабить. Проделать аналогичную процедуру
поочередно с левой рукой, правой и левой ногами, поясницей, шеей.
16. Насос и мяч. Учащиеся разбиваются на пары. Один – надувной мяч, из которой
выпущен воздух, лежит совершенно расслаблено на полу. Другой – «накачивает»
мячвоздухом с помощьюнасоса.
17. Огонь - лед. По команде ведущего «Огонь» учащиеся начинают интенсивные
движения всем телом. По команде «Лед» учащиеся застывают в позе, в которой
застигла их команда, напрягая до предела все тело.
18. Оркестр. Ведущий распределяет между участниками партии различных
инструментов, состоящие из хлопков, топанья, и всех возможных звуковых
эффектов. Задачей участников является ритмически исполнить какое-либо
известное музыкальное произведение (или сочиненную на месте ритмическую
партитуру) под руководством дирижера, управляющего громкостью общего
звучания и вводящего и убирающего отдельные партии.
19. Пулеметная очередь. Участники садятся в круг и ведущий тремя хлопками задает
темп пулеметной очереди (поначалу медленный), дойдя до максимума скорости,
начинают также медленно ее снижать.
20. Отгадай, где я. Упражнение заключается в том, что один участник пытается
своим психофизическим состоянием передать окружающим, где он находится
(хоккейный матч, зоопарк, смотрит захватывающий фильм и т.д.), но при этом
нельзя воспроизводить никаких звуков.
21. Ощущения. - Посидеть на стуле так, как сидит царь на троне; пчела на цветке;
побитая собака; наказанный ребенок; бабочка, которая сейчас взлетит; наездник на
лошади; космонавт в скафандре.
22. - Пройтись, как ходит младенец, который только что начал ходить; старый
человек; гордец; артист балета.
23. - Улыбнуться, как улыбается очень вежливый японец, собака своему хозяину, кот
на солнышке, мать младенцу, ребенок матери.
24. - Нахмуриться, как хмурится ребенок, у которого отняли игрушку; как человек,
желающий скрыть смех.
25. Передача позы. Участники становятся в шеренгу. Первый придумывает какуюлибо сложную позу (остальные не видят какую) и по сигналу ведущего «передает»
ее второму к третьему участнику и т. д.
26. Переключение внимания-2
27. Упражнение на переключение внимания протекает в такой последовательности:
28. 1. Зрительное внимание: объект далеко (например, дверь).
29. Пластилиновые куклы. В ходе этюда вам предстоит превратиться в
пластилиновую куклу.
39

Попугай в клетке. Итак, нужно сделать следующее:
· Подойти к клетке (все предметы воображаемые, в том числе и попугай)
· Ощупать ее руками
· Взять и переставить на другое место
· Подразнить попугая
· Найти дверцу и открыть ее
· Насыпать зернышек в ладонь и покормить птицу
· Погладить попугая (после этого он вас должен укусить)
· Одернуть руку
· Закрыть побыстрее клетку
· Помахать угрожающе пальцем
· Переставить клетку в другое место
30. Последствия.предлагается ответить на ряд парадоксальных вопросов.
31. Например:
32. · Что произойдет, если человек при желании сможет становиться невидимым?
33. Предмет по кругу. Группа рассаживается или становится в полукруг. Ведущий
показывает учащимся предмет,учащиеся должны передавать друг другу по кругу
этот предмет, наполняя его новым содержанием и обыгрывая это содержание.
34. Прислушивание. На каждое прислушивание дается по 2-3 минуты. После этого
полезно обсудить услышанное. Это упражнение на внимание к себе, к своим
ощущениям, к тому, что окружает человека извне.
35. Пять скоростей. «Нам предстоит сейчас превратиться в людей, у которых есть
только пять скоростей движения. Перваяскорость – самаямедленная.
Пятаяскорость – почтибег.
36. Растем. «Представьте себе, что вы маленький росток, только что показавшийся из
земли.
37. Ритмы. Педагог, или кто-либо из участников показывает ритм, состоящий из
хлопков, топанья и т.п. звуковых эффектов. Группаповторяет.
38. Сиамские близнецы. Учащиеся разбиваются на пары. Ведущий предлагает
каждой паре представить себя сиамскими близнецами, сросшимися любыми
частями тела.
39. Сколько человек хлопало? Группа рассаживается в полукруг. Из учащихся
выбираются «водящий» и «дирижер».
40. Скульптор и глина. Учащиеся разбиваются на пары. Один из них - скульптор,
другой - глина
.
41. Слушаем тишину. Послушайте и расскажите, что делается.
42. Согласованные действия. Навыки взаимосвязи и взаимодействия хорошо
тренируются упражнениями на парные физические действия. Учащимся
предлагается выполнить этюды: - пилка дров; - гребля; - перемотка ниток; перетягивание каната и т.д.
40

43. Тень. Учащиеся разбиваются на пары. Один из них будет Человеком, другой - его

Тенью.
44. Упор. «Подойдите, пожалуйста, к стене, упритесь в нее руками. Ноги на ширине
плеч. По моей команде все пытаются расширить границы нашей комнаты. Сделать
это можно, лишь раздвинув стены. Не забывайте о правильном дыхании. По
хлопку сбрасываем мышечное напряжение и мгновенно расслабляемся. Готовы?
Начинаем! Упираемся в стену, пробуем сдвинуть ее хотя бы на миллиметр.
Помогаем себе голосом. Раз-два – еще упор! Хлопок! Расслабились! Взяли
дыхание. А теперьещераз – упор!
45. Тренировка глазных мышц , губ, носа.
46. Фраза по кругу. Группа - в полукруге. Ведущий предлагает учащимся фразу,
смысл которой может меняться в зависимости от контекста. Каждый должен
обратиться к соседу с этой фразой, наполнив ее определенной смысловой
нагрузкой.
47. Что было дальше? Выбирается небольшое, хорошо известное участвующим
литературное произведение, например, сказка «Репка», и выделяется группа, по
численности равная количеству участвующих лиц. Им предлагается
сымпровизировать, представляя в соответствующих образах то, что произошло
после того, как репку вытянули.
48. Чувства.Учащиеся должны изобразить, то, что им предлагает преподаватель:
радостную улыбку (приятная встреча); утешительную улыбку (все будет хорошо);
счастливую улыбку (наконец-то, какой успех); удивленную улыбку (не может
быть); огорченную улыбку (как же так, ну вот опять).
49. - Выразить одними глазами и бровями: огорчение, радость, осуждение,
восхищение, строгую сосредоточенность, недовольство, удивление.
50. - Только жестами и мимикой выразить следующие задачи: прогнать, пригласить,
оттолкнуть, привлечь, указать, остановить, предупредить.
51. - Выразить одним жестом: отвращение, ужас, благодарность.
52. Эстафета. Сочиняется вслух рассказ или стих. Метод - кольцовка. Услышав
первую фразу, слушатель подхватывает ее и передает эстафету другому.

41





1.
2.
3.
4.

Приложение № 6
театральные игры и упражнения для снятия физических и психологических
зажимов
ЦЕЛЬ:
Расширитьвозможностиребенка.
Сформировать интерес к театральному творчеству, создать коллектив
единомышленников и атмосферу доброжелательности, взаимного доверия.
Научить ребенка снимать напряжение с отдельных групп мышц и всего тела.
Универсальная разминка.
Все мышцы нужно в равной мере подготовить к работе. Предпочтительно
разделить разминку на разогрев по уровням:
Голова, шея:
Плечи, груднаяклетка:
Пояс, тазобедреннаячасть:
Ноги, руки.
1. Голова, шея
Упражнение 1
Исходное положение: стоя, тело расслаблено.
1 - голова опускается на грудь, максимально напрягаются мышцы шеи.
2 - голова возвращается на исходное положение.
3 - наклонить голову вправо.
4 - исходное положение.
5 - запрокинуть голову назад потянув мышцы шеи.
6 - исходное положение
7 - наклонить голову влево.
8 - исходное положение.
Упражнение 2
Исходное положение: стоя, тело расслаблено. На счет “раз” голова опускается на
грудь. Не возвращаясь в исходное положение, на счет “два”, “три”, “четыре”
броском перевести голову вправо, назад, влево. Повторить 4 раза в одну и другую
стороны.
Упражнение 3
Исходное положение: стоя, тело расслаблено. Голова плавно “сдвигается” в
стороны, описывая круг, при этом выполняющий упражнения медленно приседает.
При медленном вставании голова описывает круг в другую сторону.
2. Плечи, грудная клетка:
Упражнение 4
Исходное положение: стоя, мышцы максимально расслаблены.
1 поднять плечи вверх.
2 вывести плечи вперед.
3 опустить вниз.
4 отвести назад.
42

1.
2.
3.
1.

2.

3.

Повторить четыре раза.
Упражнение 5
Исходное положение: стоя, мышцы расслаблены.
Движение по схеме: крест. Квадрат, круг. И сдвиг параллельно полу.
КРЕСТ. Выполняется как горизонтальной, так и вертикальной плоскости.
ГОРИЗОНТАЛЬНЫЙ КРЕСТ: вперед - центр- вправо- центр- назад – центр- влевоцентр.
ВЕРТИКАЛЬНЫЙ КРЕСТ: вверх – центр – вправо – центр – вниз – центр – влево
– центр.
КВАДРАТ: вперед – вправо – назад – влево.
3. Пояс, тазобедренная часть:
Упражнение 6
Исходное положение ноги на ширине плеч, стопы параллельны друг другу.
Наклоны вперед, в правую и левую сторону При наклоне вперед спина должна
быть, даже немного выгнутая. При вставании спина прогибается в обратную
сторону, похожа на “горбик”. При наклоне в правую и левую стороны плечи
развернуты параллельно полу, ноги остаются в исходном положении.
Упражнение 7
Разминка тазобедренной части (пелвиса)
Основныевидыдвижений;
Вперед – назад;
Изстороны в сторону;
Подъем бедра вверх (движется внешняя передняя сторона тазобедренного сустава)
Техникаисполнениядвижений:
При движении вперед пелвис чуть приподнимается и резко посылается вперед.
При движении назад поясница остается на месте. Колени согнуты и направлены
точно вперед (очень важно сохранять неподвижность коленей при движении).
Движение из стороны в сторону может быть двух видов: просто смещение из
стороны в сторону, не повышая и не понижая пелвиса, или движение по дуге
(полукругу), Такое движение обычно используется во время свингового
раскачивания пелвиса из стороны в сторону.
Вариант на развитие координации движений.
Во время выполнения движений подключить движения головы.
Бедра идут вперед – голова опускается, бедра идут в сторону – голова наклоняется
в правую или левую сторону, бедра – назад – голова откидывается назад.
4. Ноги, руки.
Упражнение 8
Исходное положение: сесть на корточки, правую прямую ногу вытянуть в сторону.
На счет “раз – два” плавно перенести вес тела на правую ногу; левую вытянуть.
При переносе веса тела с ноги на ногу необходимо держаться как можно ближе к
полу. На счет “три – четыре” руки согнуть в локтях, локти поставить на пол около
ноги, на которую перенесен вес тела.
43

Упражнение 9
“ Пальма”
Цель: Напрягать и расслаблять попеременно мышцы рук в кистях, локтях и
плечах.
Помочь ребенку раскрепоститься и ощутить возможности своего тела можно с
помощью разнообразных ритмопластических театральных упражнений и игр.
Коллективные упражнения
Упражнение 10
Превращения “Песок” “Камень”
Цель: Снять напряжение со всего тела.
Упражнение 11
“Буратино и Пьеро”
Цель: Развивать умение правильно напрягать и расслаблять мышцы.
Упражнение 12
“Марионетки 1”.
Цель: Снятие зажимом с частей тела.
Руки подняты вверх и по хлопку освобождаются мышцы кистей. Локтей, плеч,
головы, поясницы. Ног, а потом в обратном порядке все “ниточками” поднимается
наверх.
Упражнение13
“Ледяная фигура”
Цель: Умение напрягать и расслаблять мышцы шеи, рук, ног и корпуса.
Упражнение 14
“ Марионетки”
Цель: Развивать умение владеть своим телом, ощущать импульс.
Упражнение 15
“Зернышко”
Цель: Тренировать веру, фантазию и пластическую выразительность.







Упражнение 16
“ Мокрые котята”
Цель: Умение снимать напряжение поочередно с мышц рук, ног, шеи, корпуса.
Упражнение 17
“Веревочка”
Цель: Снятие зажимом с частей тела.
Руководитель по хлопку дергает за веревочку:
Кончикноса;
Правоеплечо;
Левоеплечо;
Живот (областьпупка);
Правоеколено;
44
















Левоеколено.
Упражнение 18
“Выстрелы”
Руководитель обозначает место, куда производится выстрел (живот, плечо левое,
плечо правое, нога левая, нога правая, спина). Участники походят по ковру, и в
любой неожиданный для них момент раздается хлопок (выстрел). Необходимо
точно “ поймать” “пулю” и отыграть ее.
Упражнение 19
“Мертвец”.
Цель: Снятие зажимом с частей тела.
Участники садятся на стулья и стараются последовательно освободить мышцы.
Порядок: пальцы рук, кисти рук, плечи и предплечья, голова, тело, колени, стопы,
пальцы ног. Затем в обратном порядке начинаем напрягать мышцы.
Упражнение 20
“Жизнь бабочки”.
Цель: Снятие зажимом с частей тела. Пластика тела.
Упражнение 21
1. Стоя на месте:
Потянутьсявверх (яблоко);
В сторону (что-то достать);
Вперед (дотянуться до чего-то);
Вниз (шнурки)
2. Пройти в “окраске”:
Осторожности;
Любопытства;
Угрозы;
Тревоги.
3. “Хожу”, чтобы:
согреться;
размяться;
высохнуть;
чтобы обратили внимание на новый костюм.

45

46

47